Hubert Käppel

Κorina Vougiouka

Vougiouka Korina was born in 1976 in Kavala, Greece. In 2000 she graduated
from the Cologne Music Academy (Hochschuele fuer Musik Koeln-class
H.Käppel), taking the diploma ‘Kuenstlerische Instrumental Ausbildung’ with
mark excellent, having scholarship from the Greek Scholarships Foundation.
In 2002 she graduated from the Music Academy of Basel (class Oscar
Ghiglia), taking her postgraduate diploma ‘Konzert Reifediplom’, having
scholarship from the Onassis Scholarships Organization. In October 2015 she
has taken PhD at the Ionian University on early 19th century vocal related
guitar repertoire.
She has performed solo as well as chamber music recitals in Greece, France,
Austria, Great Britain, Turkey, Italy, Germany, Bulgaria, Hungary, Libya,
Belgium, Poland, and California. She has also performed as a soloist with
orchestras from Greece (including the National Orchestras of Athens and
Thessalonica as well as the Kamerata Orchestra of Megaron, National
Television and Radio Symphony Orchestra), Spain (National Orchestra of
Malaga, conductor Phil. Entremont), Germany, Bulgaria and Hungary.
She has recorded the cd ‘laceworks’ (label:64mm) with vocal works by
Rossini, Bellini and Schubert transcribed for guitar (some of them first world
recording).
She has also recorded for the Greek National Radio and Television, as well as
for the soundtrack of the movie ‘Labyrinth’ (music by Trevor Jones).
She was artistic director of ‘Papaioannou festival’ in Kavala the years 2007,
2008, 2015 and 2016. She is artistic director of the Arion International Guitar
Festival which takes place in Molyvos/Lesbos.
She teaches the guitar at the Music Department of the Ionian University since
2007.

Korina Vougiouka

 

 

Vasilis Mastorakis

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1970. Σπούδασε στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών στην τάξη του Δημήτρη
Φάμπα. Πήρε το Πτυχίο του (το 1989) με Άριστα Παμψηφεί μετά διακρίσεως. Δύο χρόνια
αργότερα, το 1991, πήρε το Δίπλωμά του με Άριστα Παμψηφεί Α’ Βραβείο και Αριστείο
εξαιρετικής επίδοσης.
Παρακολούθησε μεταπτυχιακές σπουδές στην τάξη του Κώστα Κοτσιώλη στο Ωδείο Αθηνών.
Σπούδασε Ανώτερα θεωρητικά στο Πρότυπο Μουσικό Κέντρο Πειραιά. Φοίτησε σε σεμινάρια
των Λέο Μπρόουερ (Κούβα), Ρομπέρτο Αουσέλ (Αργεντινή), Χούμπερτ Κέπελ (Γερμανία),
Ρόμπερτ Μπράιτμορ (Αγγλία).
Συνέχισε τις σπουδές του στο Trinity College London, από όπου αποφοίτησε με Licentiate
Recital in Guitar (LTCL) with Distinction, καθώς και με Advanced Recital Ensemble with
Distinction, σαν κιθαριστικό ντουέτο μαζί με τον Στέλιο Γκόλγκαρη.
Έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ερμηνείες του έχουν μεταδοθεί από
την τηλεόραση και το ραδιόφωνο. Έχει εμφανιστεί στα διεθνή φεστιβάλ κιθάρας Βόλου,
Σάντο-Τίρσο (Πορτογαλία), Αβάνας (Κούβα), Bήσσανης Ιωαννίνων, Πειραιά, Καρδίτσας,
Αμφίκλειας, κ.α.
Το 1998 υπέγραψε συμβόλαιο με τη δισκογραφική εταιρεία Sony Classical και κυκλοφόρησε το
πρώτο του CD με τίτλο «Tango Passion» μαζί με τον κιθαριστή Στέλιο Γκόλγκαρη, το οποίο
απέσπασε διθυραμβικές κριτικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το ντουέτο Βασίλης
Μαστοράκης – Στέλιος Γκόλγκαρης, έχει συμμετάσχει στις εξής δισκογραφικές δουλειές (CDs):
«Χωρικά Ύδατα» του Διονύση Τσακνή που κυκλοφόρησε από την Sony Music (1998).
«Tango Lessons – Τα καλύτερα Tango του Astor Piazzola» που εκδόθηκε από τη Sony Music
στη μνήμη του Astor Piazzola όπου περιλαμβάνονται ηχογραφήσεις των μεγαλύτερων
καλλιτεχνών τάνγκο όλων των εποχών μεταξύ αυτών και του ίδιου του Astor Piazzola (2002).
«Το σ’ αγαπώ μπορεί» της Δήμητρας Γαλάνη που κυκλοφόρησε από την Sony Music (2004).
«Bordel», όπου συμμετέχει ο Γιώργος Νταλάρας, σε ένα έργο για 2 κιθάρες, μπάσο, κρουστά και
φωνή, σε διασκευή του Κώστα Γανωσέλλη πάνω σε ένα παραδοσιακό ισπανικό θέμα
(επανακυκλοφορία της Sony Classical το 2004).
«Master Class – Μισός αιώνας Έλληνες κιθαριστές» που κυκλοφόρησε από την Eros Music
(2005).
«Γιώργος Νταλάρας – 10 κρυφά τραγούδια» που κυκλοφόρησε από το περιοδικό «Δίφωνο»
(Eros Music, 2007).

«Σκοτεινός Έρωτας – Amor Oscuro» της Sony Classical-BMG, , με τον τενόρο Μάριο
Φραγκούλη, σε μουσική Δημήτρη Μαραμή και στίχους του Ισπανού ποιητή Federico Garcia
Lorca (2007).
«Σκηνές από βουβή ταινία» με τον τενόρο Κωνσταντίνο Κληρονόμο, του Δημήτρη Μαραμή, που
κυκλοφορεί από την δισκογραφική εταιρεία «Οδός Πανός» (2008).
«30 years FM Records 1987-2017» σε σύμπραξη με τον Βαγγέλη Μπουντούνη, την Μάρω
Ραζή, τον Στέλιο Γκόλγκαρη και τον Νίκο Ξανθούλη, στη σύνθεση του τελευταίου με τίτλο
«Guitar Symposium – Κιθαρίζειν» (2017).
«Bandiera Rossa», του Διονύση Τσακνή που κυκλοφόρησε από την «Εφημερίδα των
Συντακτών» (2018).
Εμφανίστηκε ως σολίστ σε αίθουσες συναυλιών όπως Θέατρο «Αμαντέο Ρολντάν» στην Αβάνα,
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Ωδείο Ηρώδου του Αττικού,
Θέατρο Λυκαβηττού καθώς και το Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ
Αθηνών.
Έχει συμπράξει ως σολίστ με την Συμφωνική Ορχήστρα της Σόφιας, την Κρατική Ορχήστρα
Αθηνών, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Καμεράτα Ορχήστρα των Φίλων της
Μουσικής, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, της ΝΕΡΙΤ, την Ορχήστρα Σύγχρονης
Μουσικής της ΕΡΤ, την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων κ.λ.π. Επίσης έχει
σύμπραξει με την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις όπερες Οθέλλος, Κουρέας της
Σεβίλλης και στην οπερέτα Εύθυμη Χήρα.
Το 2002 έπαιξε με τον Στέλιο Γκόλγκαρη στην πρώτη παγκόσμια εκτέλεση το «Concierto
Argentino» για δύο κιθάρες, πιάνο και ορχήστρα του Στέφανου Κορκολή, γραμμένο στην μνήμη
του Αstor Piazzolla. Την ίδια χρονιά, πάλι μαζί με τον κιθαριστή Στέλιο Γκόλγκαρη, έπαιξαν το
Κοντσέρτο «Από τον Astor στον Μάνο» για 2 κιθάρες και ορχήστρα του Νίκου Ξανθούλη,
αφιερωμένο στους ίδιους.
Το 2005 συμμετείχε ως σολίστ με την Ορχήστρα των Χρωμάτων στο αφιέρωμα των 80 χρόνων
του Μίκη Θεοδωράκη που έλαβε χώρα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Το 2007 συμπράττει ως
σολίστ στο έργο Καπετάν Μιχάλης του Μάνου Χατζιδάκι σε ενορχήστρωση Γιάννη
Σαμπροβαλάκη με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Η εκδήλωση έγινε στο Πεκίνο, στο
πλαίσιο του Πολιτιστικού Έτους της Ελλάδας στην Κίνα, υπό την αιγίδα της Οργανωτικής
Επιτροπής των Ολυμπιακών Αγώνων.

Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής στο Πρότυπο Μουσικό Κέντρο Πειραιά από το 2014 και στο
Δημοτικό Ωδείο Καλλιθέας «Οδυσσέας Δημητριάδης» από το 2024, καθώς επίσης καθηγητής
και έφορος της Σχολής Κιθάρας στο Δημοτικό Ωδείο Αγίου Δημητρίου από το 1997. Ακόμη, είναι
Διευθυντής Μουσικών εργαστηρίων στο Δημοτικό Ωδείο Νίκαιας – Αγίου Ιωάννη Ρέντη ενώ έχει
διατελέσει καθηγητής στο Εθνικό Ωδείο, έφορος της Σχολής κιθάρας στο Δημοτικό Ωδείο Νίκαιας
– Αγίου Ιωάννη Ρέντη και στο Δημοτικό Ωδείο Αμαρουσίου. Την περίοδο 2000-2009 δίδαξε στα
Μουσικά Σχολεία Αλίμου, Ιλίου και Πειραιά.
Ίδρυσε σε συνεργασία με τον Σύλλογο Ελλήνων Κιθαριστών το Φεστιβάλ Κιθάρας Πειραιά του
οποίου είναι και καλλιτεχνικός διευθυντής. Το Φεστιβάλ έχει στόχο να αναδείξει το εύρος των
δυνατοτήτων του οργάνου τόσο σε επίπεδο κοντσέρτων για κιθάρα και ορχήστρα όσο και στη
συμβολή της κιθάρας σε αλλά είδη μουσικής (jazz, ελληνική μουσική κλπ).
Δημιούργησε κιθαριστικά σύνολα δίνοντας την ευκαιρία σε νέους μουσικούς να παρουσιάσουν
τη δουλειά τους στο κοινό. Τα σύνολα αυτά συστάθηκαν στο Πρότυπο Μουσικό Κέντρο Πειραιά
και στα Δημοτικά Ωδεία Καλλιθέας, Νίκαιας – Αγίου Ιωάννη Ρέντη, Αγίου Δημητρίου και
Αμαρουσίου. Πολλοί από τους μαθητές της σχολής του εντάσσονται στους κορυφαίους
κιθαριστές της γενιάς μας.
Έχει συμμετάσχει ως μέλος επιτροπής σε πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς κιθάρας.
Επίσης ήταν μέλος της ομάδας εργασίας του Υπουργείου Πολιτισμού για την αναγνώριση
οργάνων στα Ωδεία, καθώς και μέλος επιτροπής στους μουσικούς αγώνες των σχολείων που
διοργάνωνε το Υπουργείο Παιδείας.

 

 

Nikos Mandylas